Obras primas da Ubisoft
Definir Assassin’s Creed como apenas um titulo de sucesso significaria diminuir seu poder comercial, que treze anos após a estréia dos assassinos no universo de jogos eletrônicos continua a provar nada menos do que incrível.
Com base no sucesso de Assassin’s Creed: Odyssey, a série já ultrapassou 140 milhões de cópias vendidas e está se preparando para chegar aos consoles da próxima geração com um novo capítulo.
Em resumo, estamos falando de um mundo distante das ensolaradas costas egípcias ou das magníficas polis gregas, mas igualmente válidas para criar um contexto lúdico e narrativo como poucos.
A grandeza de Assassins ‘Creed está precisamente na singularidade de seus mundos, que sempre conseguiram fascinar até aqueles que não estão interessados em videogames.
Daí a decisão de redescobrir os cinco melhores expoentes da série, dos clássicos assinados por Patrice Désilets, às encarnações da “nova era” da marca, que foram capazes de atualizar a fórmula original, respeitando seus principais elementos.
Assassin’s Creed
“Nada é real, tudo é legal” .
É improvável que um entusiasta de videogame não conheça o lema dos Assassinos, uma ordem secreta que sempre lutou pela salvaguarda do livre arbítrio.
Isso não passa de migalhas nas imagens nascidas da mente de Patrice Désilets, que junto com Jade Raymond embarcaram no desenvolvimento de um trabalho imperfeito, mas de certa forma revolucionário.
Encarregado de conquistar o título de príncipe da Pérsia para a nova geração (Xbox 360), o canadense tirou o pó de seus livros da universidade para estudar sociedades secretas medievais e construir seu protagonista.
Batizado com o nome de Altair, que em árabe significa voraz, o anti-herói era decididamente mais “humano” do que muitos outros, orgulhosamente arrogante e dotado de um conjunto de habilidades excepcionais, o que o tornava uma ameaça silenciosa, mas temível para qualquer alvo.
A conexão com a saga Prince of Persia foi obscurecida, a produção deu cada vez mais espaço à luta entre Assassinos e Templários, que usaram o caos gerado pelas Cruzadas para chegar à Maçã do Éden.
Embora a autoria do famoso artefato seja de Philippe Morin, foi então Dèsilets quem projetou o Animus, a máquina que permitiu a Desmond viajar no tempo através das memórias “genéticas” de seu ancestral Altair.
Fortalecidos pelo futurista Scimitar Engine, os caras da Ubisoft Montreal construíram um mundo gigantesco cheio de vida, cheio de estruturas para admirar e lugares para descobrir.
Explorar Acre, Damasco e Jerusalém na época das Cruzadas era inestimável, tanto pela riqueza de detalhes com que foram feitos quanto pelos feitos de que Altair era capaz.
O assassino podia escalar usando qualquer apoio para as mãos e chegar ao topo de uma torre e depois executar o famoso “salto da fé” , que o viu pousar ileso em uma pilha de feno… 🙂
Se adicionarmos a isso um sistema de combate adivinhado, credível e cheio de possibilidades ofensivas, de assassinos silenciosos com uma lâmina oculta a execuções sangrentas com uma cimitarra, é fácil entender por que a experiência de jogo foi tão envolvente.
A nova geração de mecânica lúdica, combinada com uma imagem rica e um sabor sem precedentes, fez de Assassin’s Creed um título maravilhoso, líquido de uma estrutura das principais missões esquemáticas e muito pouco variada.
Encorajados pelo incrível sucesso comercial do jogo, Dèsilets estava pronto para fazer uma sequência, que, no entanto, não poderíamos ter incluído em nossa lista.
Assassin’s Creed II
Considerado por muitos o melhor título da série e com boas razões, Assassin’s Creed II expandiu e melhorou a receita original em todas as frentes, com base nas críticas do antecessor.
À frente de uma equipe de mais de 400 pessoas, Dèsilets queria explorar outro período histórico cheio de charme, mistério e intriga de todos os tipos: A Renascença Italiana…
Era um cenário verdadeiramente sem precedentes no campo de videogame, mas isso permitiria ao canadense criar uma história de rara beleza, entre história e ficção.
Na esplêndida Florença na época de Lorenzo de ‘Medici, o jovem Ezio Auditore embarcou em uma campanha de vingança para eliminar aqueles que haviam brutalmente assassinado seus entes queridos.
Por trás da execução brutal de seu pai Giovanni e seu irmãozinho Petruccio, no entanto, não houve uma simples disputa entre famílias, mas a luta milenar entre Assassinos e Templários.
Com o tempo, Ezio aprendeu os segredos da ordem sob o olhar atento de seu tio Mario e avançou no caminho que o levaria a se tornar o mentor da Irmandade.
Através de seu ancestral, Desmond também pôde visitar a esplêndida Veneza, Forlì, San Gimignano e até a Basílica de San Pietro, que escondia um dos locais misteriosos da Primeira Civilização.
Desde a jogabilidade mostrada durante a E3 em 2009, Assassin’s Creed II destacou como suas missões eram variadas e convincentes, a partir da seção esplêndida da máquina voadora: perfeitamente caracterizada, como Niccolò Macchiavelli e o perverso Borgia,
Leonardo da Vinci construiu um dispositivo em Ezio para permitir que ele pairasse no ar e chegasse a lugares inacessíveis.
Essa foi apenas uma das muitas criações do brilhante inventor, que conseguiu expandir o arsenal do florentino de uma maneira inesperada (pense na arma escondida).
Entre as bombas de fumaça, os assassinos duplos e a presença de um grande número de armas, os confrontos foram mais variados e divertidos do que nunca e constituíram apenas parte de uma oferta lúdica ao
Acompanhado por uma trilha sonora que combina perfeitamente com os tons da experiencia, Ezio explora igrejas e monumentos para revelar seus segredos, desde as antigas catacumbas dos Assassinos até os misteriosos glifos a serem decifrados e, enquanto isso, trouxe a fortaleza de Monteriggioni de volta ao seu antigo esplendor.
Dèsilets e sua equipe criaram um gigantesco museu virtual e um personagem multifacetado e carismático, tão amado pelo público que se tornou o protagonista de uma trilogia inteira.
Assassin’s Creed IV: Black Flag
Em vez de focar no excelente Assassin’s Creed III, cujo esqueleto brincalhão não diferia muito da trilogia Ezio Auditore, decidimos inserir Assassin’s Creed IV: Black Flag por um motivo único, mas válido. 🙂
De fato, o título de 2013 assumiu o componente naval de seu antecessor e o transformou no coração pulsante de sua oferta lúdica, dando aos jogadores a oportunidade de navegar pelo Mar do Caribe a bordo de um navio pirata.
Baseado na Era de Ouro dos Piratas (1650 – 1730), a trama narrativa viu Edward Kenway encontrar um assassino em circunstâncias fortuitas, depois aproximando-se gradualmente da ordem e dificultando o avanço dos Templários.
Ao lado de personalidades lendárias do calibre de Edward “Barba Negra” Teach, Benjamin Hornigold e Charles Vane, Kenway fez de Nassau a capital da utopia dos piratas, semelhante ao que acontece na famosa série de TV Black Sails.
Em busca do Observatório e dos artefatos da Primeira Civilização, o ancestral de Desmond foi usado por um funcionário da Abstergo em um “tempo presente” que, inevitavelmente, não podia mais usar a figura de Miles.
De qualquer forma, sem um script de qualidade flutuante, a força real da Bandeira Negra estava no componente naval.
Cantar músicas marítimas junto à tripulação ou resistir ao ataque de um galeão no meio de uma tempestade foram apenas duas das inúmeras atividades piratas oferecidas pelo jogo.
Por exemplo, foi introduzida a possibilidade de enviar o protagonista para caçar predadores do mar, desde o grande tubarão branco até o lendário Moby Dick.
De maneira mais geral, entre as batalhas navais e os embarques que viram Edward derrotar os inimigos depois de danificar o navio, o título da Ubisoft sabia como prender os jogadores por várias horas e os pressionou a fortalecer a Jackdaw em todas as frentes.
Por outro lado, os desafios do final do jogo, como a caça de navios lendários, exigiam um nível adequado de preparação para serem apoiados.
Embora não seja uma produção livre de questões críticas, a Black Flag conseguiu oferecer uma experiência nova e interessante que, com 11 milhões de cópias vendidas em poucos meses, deu vida a uma verdadeira “tendência naval”.
Assassin’s Creed: Syndicate
Na geração atual, a marca Assassin’s Creed começou a mostrar alguns sinais de desaceleração, devido a uma receita divertida que levou alguns anos para se renovar de forma eficaz.
Se adicionarmos a isso alguns obstáculos óbvios na frente técnica, os motivos que levaram a Ubisoft a optar por uma “pausa para reflexão” que separava a produção do Syndicate da produção da Origins parecem evidentes.
Dito isto, seria injusto rejeitar os esforços da Ubisoft Quebec, que com a aventura de Jacob e Evie Frye abriram as portas da Londres vitoriana para fãs de todo o mundo.
Graças também ao envolvimento do historiador Jean-Vincent Roy, envolvido no papel de consultor para a criação do cenário, Londres reconstruída pelos desenvolvedores literalmente ganhou vida, graças ao aparecimento de personagens do calibre de Darwin, Charles Dickens, Karl Marx e A própria rainha Victoria.
Como os dois assassinos, cujas diferenças de caráter se refletiam no sistema de combate, o jogador foi chamado para libertar a cidade das garras de Crawford Starrick , um grande mestre templário sedento de poder.
Rápida e letal quando necessário, mas também sensível e silenciosa, a primeira protagonista feminina da costa principal era muito diferente de seu irmão, que preferia recorrer à força bruta e a ataques abertos.
Além de serem muito hábeis na arte do parkour, os assassinos usavam um gancho especial para escalar os topos dos prédios ou consertar tirolesas longas, graças às quais eles conseguiam se mover facilmente de um prédio para outro.
O dispositivo, em outras palavras, facilitou bastante o cruzamento do imenso mapa do jogo, que por extensão também excedeu a Paris de AC: Unity.
Nesse sentido, os desenvolvedores valorizaram as críticas e intervieram no AnvilNext 2.0 para garantir a chegada de um produto livre de bugs e queda na taxa de quadros.
Embora tenha recebido opiniões positivas da imprensa e do público, o Syndicate não conseguiu obter os resultados comerciais dos títulos anteriores, simplesmente porque como já reiteramos a anualização da série estava testando severamente suas próprias dobradiças divertidas.
Assassin’s Creed: Origins
2017 é o ano em que o reinício de Assassin’s Creed , que com a estréia do excelente Origins, tomou o caminho certo para evoluir em relação ao seu passado.
Afinal, a longa jornada de Bayek di Siwa contém todos os elementos que tornaram ótimos os títulos assinados por Patrice Dèsilets, desde o contexto histórico peculiar até um mundo de jogo cheio de segredos para descobrir.
A vida do medjay e sua esposa Aya foi virada de cabeça para baixo pela morte de seu filho Khemu, arrancada da vida pelos seguidores da Ordem dos Antigos.
No meio de um Egito perturbado pelo conflito entre a rainha Cleópatra e seu irmão Ptolomeu, os dois amantes chegaram aos responsáveis pelo desaparecimento de Khemu, em uma campanha de vingança que como tradição – acabou se transformando em algo mais grande .
Guiados por diferentes filosofias e códigos morais, os dois lados nada mais eram do que os precursores de Assassinos e Templários.
As ordens simbólicas de Assassin’s Creed. Para uma “história das origens” bem escrita, marcada por eventos interessantes, a Origins acrescentou as seções “no presente” com Layla Hassan, um personagem que não chega a Desmond Miles, mas certamente mais válido do que os funcionários impessoais da Abstergo dos capítulos anteriores.
Para se afastar das aldeias em ruínas do Egito ptolomaico, Bayek podia se aventurar nas pirâmides e descobrir os segredos que escondiam: enigmáticas e fascinantes ao mesmo tempo, as mensagens da Primeira Civilização eram a recompensa certa por ter concluído fases exploratórias nunca aborrecidas, que serviu para respirar depois de completar uma série de missões.
Longe da coleção de itens colecionáveis flutuantes ou de atividades sem sentido, as subquests forneceram excelentes idéias para visitar o imenso mapa em toda parte, da mítica Alexandria à majestosa Esfinge.
Graças à apresentação visual de alto nível e à liberdade de ação sem precedentes, a Origins adotou e expandiu esse conceito de “museu virtual“, tão querido por Patrice Dèsilets, e, enquanto isso, introduziu um sistema de progresso com um sabor requintado de interpretação de papéis.
À medida que seu nível aumentasse, Bayek poderia melhorar sua percepção e suas habilidades ofensivas, a fim de enfrentar os muitos perigos que povoavam o mundo do jogo.
Entre armaduras e armamentos de qualquer tipo, era possível personalizar o guerreiro à vontade, que também usava a águia Senu para identificar inimigos à distância e encontrar pontos de interesse. Esperamos sinceramente que o próximo capítulo de Assassin.